Кто-то считает, что современное искусство – вовсе и не искусство, а кто-то восхищается его необыкновенными творениями. Так или иначе, многие его представители зашибают немереные деньги на своих работах. А статья посвящена трем самым успешным из них.

Дэмьен Стивен Херст

Предприниматель, художник, коллекционер произведений искусства и знаменитость группы Молодых британских художников (Young British Artists). По современным оценкам Стивен является одним из богатейших художников мира. Состояние художника оценивается более чем в 1 млрд. долларов США.

Детство Дэмьена Хёрста было трудным, отец бросил семью. Когда мальчику было 12 лет, а мать держала сына в ежовых рукавицах. Такие непростые условия жизни в период взросления Хёрста привили молодому человеку странный вкус.

В 1965 году он посещал Колледж «Голсмит». На тот год это учебное заведение считалось инновационным: «современные» преподаватели не давали нудных лекций и не требовали от студентов изучения живописи и рисунка, а посылали их, к примеру, в морг, где те должны были сделать фотоснимки трупов.

Вдохновение Дэмьен черпает из творчества таких художников, как Фрэнсис Бэкон, Гойя и современных художников – Брюс Науман и Джефф Кунс.

“Обещание денег” 2003 год.

Серия “Вращения”

Серия “Пятна”

Серия “Калейдоскопы”

Серия “Бабочки”

“Разделённые мать и дитя” (разрезанные корова и теленок в формальдегиде)

Инсталляция “Физическая невозможность смерти в сознании живущего” или акула в формальдегиде за 12 млн фунтов.

Джефф Кунс

Джефф Кунс был рожден в городе Йорк, штат Пенсильвания. Посещал художественную школу, а затем и колледж. Кунс работает в стиле нео-поп или пост-поп.

В 1988 году художник создал 4 скульптуры поп короля Майкла Джексона с его шимпанзе. В 2001 одна из скульптур была продана за 5,6 млн долларов США.

В 2007 Кунс продал свою работу «Сердце» на аукционе Сотбис за 23,6 млн долларов.

В основе творчества художника лежит противоречия привычным образам и моде. В то время, когда художник начал свою творческую карьеру, в мире искусства правил минимализм. Кунс решил бросить вызов «современному» искусству. Он, конечно, далеко не первый, кто это сделал, но и далеко не все остаются в выигрыше, как Джефф Кунс.

На 2016 год состояние художника оценивается в 379, 778 млн. долларов США.

Чаще всего Кунс создает объекты в образе воздушных шаров. Художник питает любовь ко всему, что связано с воздухом, потому что воздух символизирует и людей: «Мы – дышащие машины, мы – объекты, наполненные воздухом. Мы делаем глубокий вдох – и становимся символом оптимизма и будущего. Мы делаем выдох – и это символ смерти, как будто бы мы сдуваемся».

«Три мяча 50/50» 1985 год

«Кролик» 1986 год

“Fait D’Hiver” 1988 год

“Balloon Dog” 1995-1998 гг

Такаси Мураками

Скульптор, дизайнер и художник Такаси Мураками родился 1 февраля 1962 года в Токио. Работает и живет художник в Токио и, периодически, в Нью-йорке. В мире искусства Такаси является одним из наиболее успешных и богатых его представителей. Он занимается живописью, анимацией, дизайном в самых разных направлениях и созданием комиксов.

В 2010 году в версальском дворце во Франции прошла выставка работ художника. Всего на счету Мураками более 50 персональных выставок.

Творчество Мураками крайне неординарное и вызывает самые разные эмоции: непонимание, отвращение, возмущение и, конечно же, восторг (у некоторых).

Множество работ художник посвятил культуре Японии, изображая персонажей манги, или работая в этом стиле. Такие работы как «Мой одинокий ковбой» и «Хиропон» Мураками возвел на «пьедестал» в Версале, дабы показать, что аниме и манга имеет право называться искусством – даже невзирая на присутствие порнографии и превращение невинности юных девушек в объект фетиша. 

«Мой одинокий ковбой» в 2008 году был продан на аукционе за рекордные для художника 15,2 млн долларов. Художник призывает воспринимать эти работы как сатиру.

Маргаритки и черепа, которые частенько встречаются в работах художника, по его словам, являются напоминанием о бренности бытия. «Memento mori» – помни о смерти. Такаси утверждает, что все в конце концов умрут, и не стоит париться.

Благодарим за внимание!